Menu

ArtCanGallery

ArtCan Gallery

ArtCan Gallery

3D exhibitions

  • ArtCan Gallery

    Bonjour Paris !

    01 Apr 2021 – 06 May 2021

    Oli-B Bonjour Paris ! ArtCan Gallery Paris

  • ArtCan Gallery

    Underground Streams

    05 Nov 2020 – 04 Dec 2020

    Pour bien débuter ce mois de novembre, nous avons le plaisir de vous inviter au solo show d'un artiste devenu incontournable, L’ATLAS. A l'occasion de cette exposition l'artiste a totalement renouvelé son approche. Entre panneaux publicitaires arrachés à Marseille et Paris servant de supports, fonds de toiles provenant de la rue et collaborations inattendues, il nous invite à décrypter les symboles semés dans chacune de ses créations. Une trentaine de toiles seront présentées, vous entraînant dans son univers. En cette période particulière nous vous invitons à venir découvrir cette exposition lors de deux vernissages, d’abord le jeudi 5 novembre de 16h à 19h ensuite le samedi 7 novembre de 11h à 19h. Lors des vernissages l'artiste sera présent pour notre plus grand plaisir afin d'échanger sur cette dernière évolution de son œuvre.

  • ArtCan Gallery

    ETOFFES EMOIS

    19 Sep 2020 – 13 Oct 2020

  • ArtCan Gallery

    SPYK SUMMER SESSION

  • ArtCan Gallery

    ZEST

    18 Mar 2020 – 18 Jun 2020

  • ArtCan Gallery

    Equilibrium, entre mythe et modernité

    05 Mar 2021 – 05 Apr 2021

    Equilibrium, entre mythe et modernité ArtCan Gallery Paris

  • ArtCan Gallery

    Le Jeu des Possibles

    13 Mar 2021 – 15 Apr 2021

    The painting of Mickaël Doucet is a contemporary painting by its subject but also by what it proposes in the continuity of traditional painting. Contemplative in its approach, it remains nevertheless structured in a classical way, by the play of spatial and architectural compositions but also by the infinite possibilities of the placement of narrative elements. This play of possibilities makes Mickaël Doucet’s painting highly creative and readable, with several levels of reading like a literary work, a literature that is itself dear to the painter. Indeed, the artist invites the spectator, thanks to numerous artistic orientations in the same painting, to a journey, a journey that includes multiple sensory directions. Whether pictorial, philosophical or metaphysical, these paths lead the reader towards pleasant feelings, which sometimes verge on soft melancholy or nostalgia for an idealized past ... this other space that he creates as a heterotopia, a concept created by Michel Foucault (1967 conference entitled "Other spaces") becomes a theater stage where a plurality of possibilities leading to reflection or even meditation are played out in this composition ... It is an invitation to travel, through its windows open to the world, through its play of colors composed through objects, flat areas or plants where each work allows a different narrative ... To enter into Mickaël Doucet’s painting is to immerse oneself in the history of art, in color, in literature, in the reconsideration of our cultural heritage (the references to the founding and disappeared civilizations) but perhaps, above all, to meet oneself...

  • ArtCan Gallery

    HugPat - No Way!

    28 Jan 2021 – 28 Feb 2021

  • ArtCan Gallery

    Christmas Philippe Hérard

    24 Dec 2020 – 26 Dec 2020

    Exposition preview éphémère des prochaines oeuvres de Philippe Hérard chez ArtCan Gallery Marseille.

  • ArtCan Gallery

    AGRUME - SOLITUDE VIVANTE

    19 Dec 2020 – 24 Jan 2021

    Exposition solo show d'Agrume chez ArtCan Gallery Paris, intitulée "Solitude Vivante".

  • ArtCan Gallery

    TROUBLE - SPYK

    15 Oct 2020 – 15 Nov 2020

    TROUBLE, n’est-ce pas là le mot le plus pertinent lorsque l’on pense à notre futur ? Que ce soit dans son interprétation relative à l’absence de visibilité ou plus sombre, correspondant au mal, aux difficultés, ce terme, nous touche, nous inquiète, nous questionne. Spyk, témoin de son temps ne déroge pas à cette règle mais son optimisme chronique nous laisse apercevoir autre chose au travers de son prisme créatif. Émergeant de l’obscurité, se jouant du brouillard, ses lettres «Néon» nous interpellent. Les messages qu’elles véhiculent cultivent une certaine ambiguïté apportant aux spectateurs, tantôt réponses, tantôt interrogations, question de point de vue. Spyk manipule les nuages vaporeux de ces aérosols pour cette nouvelle série atteignant la quintessence de son travail sur la lumière Telles les gouttelettes d’eau formant la brume enveloppante dans laquelle la lumière se disperse rendant visible les dizaines de nuances de couleurs existante.

  • ArtCan Gallery

    AgrumeVirtualShow

    01 May 2020 – 30 Jun 2021

  • ArtCan Gallery

    Benjamin Laading

  • ArtCan Gallery

    ZOONCHEZ

  • ArtCan Gallery

    MARKUS GENESIUS

    Markus Genesius s’inscrit depuis plusieurs années dans un paradigme d’application quotidienne des approches constructivistes et de l’art concret au travers de ses œuvres basées sur la mire PM5544 19 1966/67 (développée par l’ingénieur danois Finn Hendil pour Philips). De son langage pictural, marqué par le graffiti et éminemment gestuel, émerge une déclinaison individuelle fascinante de ce motif fondamental dont le caractère toujours reconnaissable est examiné pour ses possibilités d’abstraction formelle. Dans sa série d’œuvres la plus récente, Markus Genesius poursuit ce processus d’abstraction dans des œuvres en trois dimensions qui, de par leurs conditions formelles, semblent revenir encore aux principes constructivistes. En particulier, au regard de l’esthétique rétro de la mire d’étalonnage des postes de télévision, aujourd’hui rarement visible et représentant désormais un média en voie de lente disparition, il apparaît que les variations cubiques du motif interrogent de manière urgente une société dominée par les médias, dans laquelle les références communes disparaissent au profit d’une succession d’innovations et d’approches toujours plus individualisées. La mise en pause de l’exposition médiatique, que la mire d’étalonnage représente pour au moins deux générations, agit comme un manifeste en ces temps d’accès ininterrompu aux médias mobiles et de virtualisation de l’existence humaine. Au travers de ses œuvres – en particulier ses graffitis dans les espaces publics ou ses installations temporaires au sein d’institutions artistiques

  • ArtCan Gallery

    SPYK

  • ArtCan Gallery

    Torrick Ablack aka TOXIC

  • ArtCan Gallery

    L'ATLAS

    17 Mar 2020 – 17 Jun 2020

  • ArtCan Gallery

    KURAR

    04 Mar 2020 – 20 Mar 2020

    KURAR, rallie l’univers du graffiti dès la fin des années 90. Pendant 10 ans, il peint et travaille sur la 3D, le volume, et la couleur. Au fil du temps et des expériences il diversifie ses techniques, pour se concentrer finalement sur le travail au pochoir. Au travers de ses toiles, ce street artiste engagé traite de sujets actuels et nous pousse à prendre du recul sur notre vision de la société. En mixant caractères anciens et détails contemporains KURAR aborde avec poésie, humour et provocation, des thèmes sensibles comme la guerre, la religion, et la société de consommation. Ses œuvres teintées d’humour noir et de nostalgie servent à la profondeur des messages qu’il transmet et provoquent l’adhésion d’un public de plus en plus large.

  • ArtCan Gallery

    Art Up ! 2020

    04 Mar 2020 – 04 Apr 2020

    La foire de Lille étant reportée nous vous offrons une visite virtuelle de notre stand.

    latest works

    • Oli-B

      Found your love, 2021
      120 x 120 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      Sky high, 2021
      120 x 150 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      Peach, 2021
      60 x 50 x 1 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      No waiting, 2021
      60 x 50 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      Never leave you lonely, 2021
      110 x 110 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      Musical gymnastic, 2021
      85 x 70 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      In the stone, 2021
      110 x 85 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      I wonder, 2021
      105 x 90 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      Happy people, 2021
      110 x 85 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      Got to be a love, 2021
      105 x 90 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      Electric relaxation, 2021
      85 x 70 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Oli-B

      Day by day, 2021
      100 x 150 x 3 cm (h x w x d)
      Acrylique sur toile
    • Piet Rodriguez

      Perséphone, 2018
      50 x 100 x 5 cm (h x w x d)
      acrylic on canvas
    • Piet Rodriguez

      Perséphone, 2018
      100 x 50 x 5 cm (h x w x d)
      acrylic on canvas
    • Piet Rodriguez

      Saint Augustin, 2019
      60 x 75 x 2 cm (h x w x d)
      Acrylic on cut wood
    • Piet Rodriguez

      La Salade, 2018
      80 x 80 x 5 cm (h x w x d)
      acrylic on canvas
    • Piet Rodriguez

      Trump Story, 2017
      120 x 80 x 5 cm (h x w x d)
      acrylic on canvas
    • Piet Rodriguez

      The Europe deconstruction, 2019
      70 x 100 x 5 cm (h x w x d)
      acrylic on canvas
    • Piet Rodriguez

      On the Moon, 2020
      100 x 70 x 5 cm (h x w x d)
      acrylic on canvas
    • Piet Rodriguez

      Chryses, 2018
      90 x 65 x 5 cm (h x w x d)
      acrylic on canvas
      Cookies help us to provide certain features and services on our website. By using the website, you agree that we use cookies. Privacy policy